Abertura do Museu de Arte Contemporânea MAC/CCB

21:30  Abertura de portas com visita livre.

21:30 Inauguração da exposição Ou o desenho contínuo. Desenhos da Coleção Teixeira de Freitas.

21:30 Inauguração da exposição Atravessar uma ponte em chamas, de Berlinde De Bruyckere.

Exposição inclui um polo no Museu Nacional de Arte Antiga, onde está instalada a obra Liggende — Arcangelo I, 2023, apresentada na sala dedicada ao pintor barroco espanhol Francisco de Zurbarán (1598–1664) – inauguração a 28 outubro, às 18:00, no Museu Nacional de Arte Antiga.

Outras exposições a visitar no MAC:

Habitar Lisboa
Coleção Berardo do Primeiro Modernismo às Novas Vanguardas do Século XX
Objeto, Corpo e Espaço. A revisão dos géneros artísticos a partir da década de 1960

22:30 Projeto «Canções», de Carminho e João Pimenta Gomes, com poemas de Ana Hatherly.

(Voz + Sintetizador modular)
Juntos pela primeira vez num momento único, unidos pelo universo das canções e da performance ao vivo, os dois artistas trouxeram à mesma cena os seus universos próprios, numa exploração da palavra cantada e da fonética como matriz de novos sons.

23:00 Atuação do DJ Jonathan Uliel Saldanha.

Jonathan Uliel Saldanha opera na intersecção das artes sonoras e visuais, atuando como compositor e encenador. Foi artista associado do Teatro Municipal do Porto em 2020/22 e tem apresentado as suas instalações e peças em espaços como CCB, Palais de Tokyo e Culturgest. A solo ou em ensemble tocou em festivais como Unsound, CTM, Le Guess Who? e Primavera Sound. Neste Set, Saldanha apresentou uma seleção musical que atravessa as suas zonas de interesse, ritmos carregados de corpo e pressão subgrave.

02:00 Encerramento do museu.

Visitas breves em torno de um artista (15 min.)
Exposição Objeto, Corpo e Espaço (Piso -1)

12:15 – Pistoletto

14:45 – Frank Stella

15:15 – Ellsworth Kelly

15:30 – Visita à exposição Atravessar uma Ponte em Chamas, orientada em inglês pela artista Berlinde De Bruyckere – ESGOTADA

15:30 – Joseph Kosuth

15:30 – Carl Andre (visita para pessoas ambliopes e cegas)

15:45 – Ana Mendieta

15:45 – Julião Sarmento (visita para pessoas ambliopes e cegas)

16:00 – Jimmie Durham

16:15 – Adriana Varejão

16:30 – Robert Gober

16:45 – Richard Serra

17:15 – Fernando Calhau

Visitas breves em torno de um artista (15 min.)
Exposição Objeto, Corpo e Espaço (Piso -1)

12:15 – On Kawara

14:45 – Carl Andre

15:15 – Donald Judd

15:30 – Vito Acconci

15:30 – Carl Andre (visita para pessoas ambliopes e cegas)

15:45 – Helena Almeida

15:45 – Julião Sarmento (visita para pessoas ambliopes e cegas)

16:00 – Jimmie Durham

16:15 – Adriana Varejão

16:30 – Tony Cragg

16:45 – Pedro Cabrita Reis

A expressão «Minimalismo» está associada ao movimento artístico que surgiu, em Nova Iorque, no final da década de 1950, que primava pela utilização do mínimo de recursos. Este ciclo de pequenas apresentações pretendeu estabelecer, no espaço do novo Museu de Arte Contemporânea, uma ligação entre a música e as outras artes. Esta foi uma oportunidade única para assistir a atuações de músicos solistas portugueses premiados no Prémio Jovens Músicos (caso do Grupo de Percussão da Escola Profissional de Música de Espinho e João Sousa), e no Concurso de Piano de Oeiras (caso de Máximo Klyetsun). Cada concerto teve uma duração média de 12 a 15 minutos e entrada gratuita.

28 outubro

12:30  –  Concerto (Sala Arte Povera, Piso -1)
Grupo de Percussão da Escola Profissional de Música de Espinho

15:00 –  Concerto (Sala Pintura Sistémica, Piso -1)
Grupo de Percussão da Escola Profissional de Música de Espinho

Programa
Clapping, de Steve Reich
Music for Pieces of Wood, Steve Reich

17:00 – Concerto (Sala Pós-Minimalismo, Piso -1)
Máximo Klyetsun (piano)

Programa
Tre impressioni sulla divina commedia, de Sira Hernández
Inferno: Nel mezzo del cammin
In a Landscape, de John Cage

29 outubro

12:30 – Concerto (Sala Conceptualismos, Piso -1)
João Sousa (clarinete)

15:00 – Concerto (Sala Minimalismo, Piso -1)
João Sousa (clarinete)

Programa
New York Counterpoint, de Steve Reich

Cem  Pintas | 11:00 | 2-3 anos  

Vive um leopardo no museu. Num grande salto, perdeu todas as suas pintas. Mas não é caso para nos preocuparmos: estamos no sítio certo! As obras de arte estão cheias de cores, texturas e formas! Pontos, linhas, quadrados, estrelas, salpicos de tinta vão fazer parte de um novo padrão. Nesta atividade, os mais novos conheceram as obras de arte modernistas e recuperaram as pintas perdidas.

Concebida e orientada por Francisca Valador e Inês Machado | Participação gratuita, mediante inscrição prévia | Número máximo: 12 famílias.

📞 Inscrições pelo endereço servico.educativo.museu@ccb.pt ou pelo telefone 213 612 800 (chamada telefónica para a rede fixa nacional).

Perdi-me. E agora? | 15:00 | 4-6 anos  

Era uma vez uma forma que andava perdida pelo museu e que tentava perceber onde pertencia.
Procurou no amarelo, no azul… mas não era exatamente o que procurava! Passou por criaturas surreais e muitos salpicos de tinta, mas também não era por ali… Entre pinturas, desenhos, colagens e esculturas, queria encontrar o seu lugar! Nesta atividade, os mais novos procuraram o que cada pedacinho de obra de arte tem em comum com os outros e o que os pode tornar únicos. Será que encontraram o seu lugar?

Concebida e orientada por Francisca Valador e Inês Machado | Participação gratuita, mediante inscrição prévia | Número máximo: 12 famílias.

📞 Inscrições pelo endereço servico.educativo.museu@ccb.pt ou pelo telefone 213 612 800 (chamada telefónica para a rede fixa nacional).

Atividade Contínua

Dadá é a alma-do-mundo | 15h00—18h00  

A obra de arte como manifesto. Era assim que os artistas dadaístas surpreendiam: apropriavam-se de palavras e de objetos, baralhavam as peças do jogo para fugirem ao estabelecido — a anti-arte!

Quando esta vanguarda surgiu, estávamos na Primeira Guerra Mundial. Mais de um século depois, voltamos a viver tempos conturbados. Se fôssemos dadaístas, o que nos interessaria agora contestar? E se nos apropriássemos das obras dos próprios dadaístas, tais como Marcel Duchamp, Francis Picabia, Tristan Tzara ou Man Ray, para criar uma subversão dos seus significados? Entre colagens e sobreposições, fez-se uma leitura à luz dos dias de hoje das palavras de Hugo Ball no primeiro manifesto dadá:

«Como conquistar a eterna bem-aventurança? Dizendo Dadá. Como ser célebre? Dizendo Dadá. […] Como desfazer-nos de tudo o que é enguia e dia-a-dia, de tudo o que é simpático e linfático, de tudo o que é moralizado, animalizado, enfeitado? Dizendo Dadá. Dadá é a alma-do-mundo, Dadá é o Coiso, Dadá é o melhor sabão-de-leite-de-lírio do mundo.»”

Conceito de Cristina Gameiro | Atividade concebida por Fabrícia Valente | Sem inscrição prévia | Participação gratuita.

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