Datas / horários
15 julho de 2022 21:00
16 julho de 2022 19:00
Dança
Teatro
«Um espetáculo visualmente deslumbrante que questiona o estado do mundo e da humanidade. Durante o colapso, o lirismo do presente torna a queda mais bela.»
Romain Rouge, PUTSCH Media, 22 janeiro 2020
Na escuridão das cavernas, o som funcionava como um compasso para a humanidade. Uma luz para guiá-la através da cegueira. Uma canção para iluminar as paredes. Eram necessários gritos para indicar o caminho. Eram necessárias canções para iluminar a escuridão. Também aqui humanos e animais gritam, procuram, tateiam. Avançam o melhor que podem no túnel dos tempos. É a base da parede ou o topo do mundo? A vida aqui morre ou renasce? Caem e erguem-se com a mesma clareza, a mesma inocência, a mesma insistência. Querem sobreviver. A qualquer custo. São um rebanho. São uma multidão. Quase uma família. E nas brechas deixadas por um mundo em ruínas inventam algo novo. É possível um outro fim do mundo — até já começou. É isto que os estes corpos dizem. Os de uma vida que brilha, os de uma vida que bate.
A companhia Baro d’evel é dirigida por Camille Decourtye e Blaï Mateu Trias. O que os motiva e desafia é colocarem-se em perigo artisticamente, buscarem uma forma de arte total. Procuram cruzamentos e encontros ao mesmo tempo que têm como objetivo a excelência em cada disciplina. É um trabalho árduo e diário que mistura movimento, acrobacia, voz, música e matéria, mas a maior singularidade da companhia é incorporar a presença de animais neste processo.
Espetáculo inserido na programação da edição de 2022 do Festival de Almada.
Evento organizado no âmbito da Temporada Portugal-França 2022
© François Passerini
© François Passerini
© François Passerini
© François Passerini
© François Passerini
© François Passerini
Idades
Maiores de 12 anos
Ficha Técnica
Fotografia © François Passerini
Autoria e encenação Camille Decourtye, Blaï Mateu Trias
Em palco Noëmie Bouissou, Camille Decourtye, Claire Lamothe, Blaï Mateu Trias, Oriol Pla, Julian Sicard, Marti Soler, Guillermo Weickert, um cavalo e pombos
Assistência de encenação María Muñoz – Pep Ramis / Mal Pelo
Apoio à dramaturgia Barbara Métais-Chastanier
Cenografia Lluc Castells
Assistente de cenografia Mercè Lucchetti
Colaboração musical e criação sonora musical Fred Bühl
Desenho de luz Adèle Grépinet
Figurinos Céline Sathal
Música gravada Joel Bardolet
Direção técnica Sébastien Reyé
Direção de luz Nicolas Zuraw ou David Demené
Direção de cena Mathieu Miorin, Cédric Bréjoux, Benjamin Porcedda e/ou Sonia Grall
Direção de som Fred Bühl or Rodolphe Moreira
Tratador de animais Francis Tabouret ou Perrine Comellas
Coordenação técnica Nina Pire
Direção de produção/promoção Laurent Ballay
Direção Caroline Mazeaud
Assistente de produção Pierre Compayré
Comunicação Ariane Zaytzeff
Estagiária Sarah Dujoncquoy
Produção Baro d’evel
Coprodução GREC 2019 festival de Barcelona, Teatre Lliure de Barcelone, Théâtre Garonne – scène européenne, Malraux – scène nationale Chambéry Savoie, ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie, Pronomade(s) en Haute-Garonne, CNAR, L’Archipel, scène nationale de Perpignan, MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, CIRCa – Pôle National Cirque, Auch Gers Occitanie, Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique, le Parvis, scène nationale Tarbes-Pyrénées, Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles, L’Estive, scène nationale de Foix et de l’Ariège, Cirque Jules Verne – Pôle National Cirque, Amiens, Scène nationale d’Albi in the scope of the support from FONDOC, Bonlieu – scène nationale d’Annecy, La Comunidad de Madrid (Teatros del Canal), Le domaine d’O (Montpellier 3M), Houdremont – scène conventionnée de la Courneuve, 2 Pôles Cirque en Normandie – La Brèche à Cherbourg / Cirque-Théâtre d’Elbeuf
Espetáculo apoiado pelo projeto de cooperação transfronteiriça PYRENART, no âmbito do programa Interreg V-A Espanha-França-Andorra POCTEFA 2014-2020 – European Regional Development Fund (ERDF)
Com a ajuda de CIRCa, PNC, Auch, Gers, Occitania, ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitania, La Brèche, pôle national cirque en Cherburgo, Les Pronomade(s) en Alto Garona CNAR, Le Théâtre de Lorient y L’animal a l’ esquena em Celrà
Com o apoio da DGCA, Ministério da Cultura e Comunicação, Conselho Municipal de Haute-Garonne, Generalitat de Catalunya, Institut Català de les Empreses Culturals e a cidade de Toulouse
A companhia tem o apoio financeiro do Ministério da Cultura e Comunicação – Direção Regional dos Assuntos Culturais da Occitania / Pirinéus – Mediterrâneo e Região Occitania / Pirinéus – Mediterrâneo.
Preços e Descontos
Descontos
Os descontos só são válidos em espetáculos de Produção e/ou coprodução CCB e para bilhetes com preço superior a 12€, à exceção dos portadores do cartão CCB, o desconto é aplicado em valores superiores a 8€.
30% Desconto Cartão CCB (individual, Senior, Jovem e Familia)
20% para menores de 25 anos e maiores de 65 (em toda a sala exceto 1ª plateia)
10% para titulares do cartão FNAC (válido no Grande Auditório e Pequeno Auditório)
25% para clientes da CP, após averiguação dos Bilhetes CP (para bilhetes adquiridos nos postos de atendimento)
50% para desempregados, contra apresentação de comprovativo do IEFP (válido no Grande Auditório e Pequeno Auditório, para bilhetes adquiridos nos postos de atendimento)
30% para bilhetes de última hora, meia hora antes do ínicio do espetáculo na bilheteira do CCB
5€ para profissionais/estudantes da área do espetáculo (este desconto só se aplica no Grande e Pequeno Auditório (no 2º balcão e laterais respetivamente) em espetáculos de Produção CCB, adquiridos na nossa bilheteira CCB e tem um número limitado de bilhetes/10% capacidade da sala no GA e 5% capacidade da sala no PA)